Información

Cerámica celta antigua


La cerámica de los antiguos celtas, aunque producida a grandes distancias en el espacio y el tiempo, comparte varias características comunes sin importar dónde se hizo, lo que ilustra que hubo contacto entre personas que vivían tan lejos como Bretaña y la cuenca del Danubio. Los recipientes suelen tener una forma elegantemente curvada y pueden ser de color oscuro o rojo con decoración negra. Los animales eran un motivo favorito y se podían grabar, pintar o estampar en cerámica de todo tipo. La decoración curvilínea fue otra característica común ya que los artistas celtas llenaron espacios y enfatizaron las curvas de la vasija. Además de su propia cerámica, los celtas también apreciaron la de sus vecinos, con muchas tumbas que contienen vasijas y copas de prestigio originarias de las culturas del Mediterráneo clásico y más allá.

Temas comunes

Como se trata de cualquier aspecto de los antiguos celtas, un tratamiento de su cerámica debe incluir la nota de advertencia de que para los artesanos que producen bienes en toda Europa desde Iberia hasta Bohemia y durante un período de un milenio desde el 700 a. C. hasta el 400 d. C., solo se pueden realizar observaciones generalizadas. hecha. Los propios celtas no tenían el concepto de que eran parte de una cultura europea más amplia de la Edad del Hierro con lazos de lenguaje, religión y arte con otros grupos. Además, dentro de estos grupos celtas, hubo grandes variaciones regionales. Además, los celtas en diferentes partes de Europa fueron influenciados de manera diferente por cualquier persona con la que entraron en contacto directo, ya fueran griegos, romanos, tracios u otros celtas, y con esas culturas, tuvieron una exposición indirecta a través de bienes comercializados como los de Persia. Sin embargo, a pesar de estas dificultades, hay algunos temas comunes que se pueden identificar en la cerámica celta.

Alfarería temprana

Los alfareros celtas de Europa central usaban el lento torno de alfarero en el período Hallstatt (siglos XII-VIII a. C.). Una versión más rápida del torno, que permitió hacer cerámica más fina, llegó a partir del siglo VIII a. C. en adelante. Esta rueda más rápida fue introducida por las culturas mediterráneas. Desde el siglo V al III a. C. se establecieron talleres especializados en toda Europa, desde los Pirineos hasta Rumanía. Un ejemplo notable es La Graufesenque en el sur de Francia, donde muchos alfareros que trabajaban allí dejaron sus nombres rayados en fragmentos de cerámica quemados. Hay hallazgos particularmente densos de cerámica estampada en lo que hoy es Alemania, la cuenca del Danubio y Bretaña. Como señala el historiador B. Cunliffe:

La alta calidad técnica de esta cerámica y la gama estandarizada de motivos y arreglos de motivos sugieren un conjunto compartido de valores culturales y quizás un grado de centralización en la producción. Los valores atípicos del estilo generalizado en el oeste de Bretaña plantean preguntas interesantes sobre la naturaleza del contacto en ese momento.

(266)

La cerámica celta temprana suele ser de color liso y oscuro, siendo el negro y el marrón los más comunes. A pesar de esta monotonía, las vasijas estaban bien acabadas y muy pulidas. Las vasijas de cerámica antiguas copiaban las hechas en bronce y mezclaban formas curvas con ángulos agudos. Las formas comunes son el ánfora con voluta (voluta) o asas en forma de S. Una forma temprana, prevalente desde el siglo VI a. C., es la cerámica tripartita carinada. Estos recipientes están hechos de tres piezas separadas, cada una con lados rectos, que cuando se ensamblan crean una forma angular. Un buen ejemplo del norte de Francia y que data del siglo V a. C. se encuentra ahora en el Museo Británico. Es negro, pulido y grabado con motivos y líneas en forma de X, algunos de los cuales todavía muestran rastros de pintura en rojo y blanco, aunque esto puede haber sido agregado por propietarios posteriores. La forma tripartita se presentó en una variedad de diseños, pero las bases suelen ser estrechas y la altura suele ser 1,5 veces el diámetro del recipiente.

El matraz plano con un cuello largo y estrecho, conocido como Linsenflasche, era común en Europa central en los siglos V y IV a. C. Un ejemplo especialmente bueno de este tipo de matraz se encontró en un entierro del siglo IV a. C. en Matzhausen en Austria. El frasco tiene un friso de animales impresionante que muestra un ciervo, ciervo, corzo, cierva, jabalí, cerda, ganso y ganso, todo enmarcado dentro de un borde estampado. Además, un perro de caza con incisión persigue a una liebre por el costado del frasco. La pieza está ahora expuesta en el Museum für Vor- und Frühgeschichte de Berlín.

¿Historia de amor?

Regístrese para recibir nuestro boletín semanal gratuito por correo electrónico.

Los diseños pueden ser muy intrincados y evitar las líneas rectas en favor de formas curvilíneas.

Las formas que se volvieron comunes desde mediados del siglo IV a. C. en adelante en Europa son generalmente vasijas curvilíneas, a veces con un pequeño pedestal. Los vasos más pequeños tienden a ser casi esféricos, disminuyendo significativamente en la base y la abertura del cuello, que con frecuencia es poco profunda. Los vasos más grandes tienden a ensancharse a medida que se elevan desde una base estrecha. Rara vez hay asas para interrumpir las líneas suaves de los vasos. Mientras tanto, en el extremo oriental del mundo celta en Hungría, las vasijas de cerámica son sorprendentemente diferentes con asas que se agregan con frecuencia en forma de cabezas humanas y de animales, al igual que las que se agregaron a las vasijas de metal en todo el mundo celta.

Decoración

La mayoría de los artículos de cerámica hechos para el uso diario habrían sido sencillos o con una decoración rudimentaria, pero los artículos para ocasiones especiales y la élite eran un asunto diferente. Como en la escultura celta, los animales fantásticos apelaron a la imaginación de los alfareros. Un ejemplo es un recipiente alto con forma de vaso de precipitados de La Cheppe, Marne, Francia, que data de la segunda mitad del siglo V a. C. El jarrón está dividido en dos bandas horizontales de decoración incisa y cada área tiene dos criaturas parecidas a dragones enfrentadas. El jarrón se exhibe ahora en el Museo Arqueológico de Saint-Germain-en-Laye en París.

La decoración en forma de animales y diseños geométricos podría incidirse, una técnica especialmente popular en la cerámica de Bretaña, o agregarse como relieve, un método ampliamente utilizado en la Gran Bretaña celta. Los sellos, como en el matraz de Matzhausen, también se usaron para repetir motivos uniformes en el mismo recipiente, como liras y volutas alargadas. A partir del siglo IV a. C., se desarrolló una nueva forma de decoración en la que las vasijas de fuego rojo se pintaban con una capa negra que podía incidirse para dejar imágenes en líneas rojas. Los diseños pueden ser muy intrincados y evitar las líneas rectas en favor de formas curvilíneas.

La decoración pintada ahora incluye siluetas de animales dispuestas en bandas alrededor del recipiente. Los caballos fueron un motivo especialmente popular. Un buen ejemplo de este estilo pintado sobre un fondo rojo es un jarrón de pedestal ahora en el Museo Británico de Londres, encontrado en un cementerio en Prunay, Marne, Francia. Data de la segunda mitad del siglo IV a. C. A menudo, como aquí, el pedestal y el cuello se dejaron lisos o se les dio solo un patrón geométrico básico. A veces, el área más decorada de un jarrón se acentuaba al aclarar una gran parte del recipiente debajo, a veces más de la mitad del cuerpo.

El dominio celta de la forma quizás alcance su cenit en el jarrón de finales del siglo II a. C. de Clermont-Ferrand en Francia. Este jarrón bulboso mide 43 cm (17 pulgadas) de alto y está cubierto de representaciones distorsionadas de animales, tanto que muchos son difíciles de identificar. Ciertamente hay ciervos, pero las patas, astas y orejas se han alargado para crear imágenes en forma de remolino que siguen los contornos del jarrón. Como el arte celta medieval, el pintor aquí parecía decidido a llenar todos los espacios posibles disponibles. El jarrón ahora se exhibe en La Musée Bargoin en Clermont-Ferrand. Otros ejemplos de este tipo de decoración, nuevamente con animales abstractos o diseños vegetales realizados con unos simples trazos fluidos del pincel, a veces tienen un fondo de densas líneas rayadas.

Cerámica importada

Los celtas tenían una gran admiración por la cerámica fina elaborada en otras culturas, que adquirían a través del comercio, como obsequios diplomáticos o como botín de guerra. Las tumbas suelen tener materiales colocados en ellas para su uso en fiestas celtas, y estas a veces incluyen copas de vino griegas, cráteres etruscos y ánforas romanas, por nombrar solo algunos ejemplos que llamaron la atención celta. Incluso hay ejemplos en los que se han reparado buques tan preciados. Una kylix o vaso ático del siglo V a. C. muestra reparaciones con pan de oro que a su vez ha sido decorado con motivos de hojas. Esta taza, de ninguna manera única, se exhibe en el Historisches Museum, Berna, Suiza. Claramente, estas vasijas difíciles de conseguir eran un símbolo de estatus importante y dignas de ser sepultadas con grandes guerreros y gobernantes.


Mujeres celtas antiguas

La posición de antiguas mujeres celtas en su sociedad no se puede determinar con certeza debido a la calidad de las fuentes. Por un lado, las grandes mujeres celtas son conocidas por la mitología y la historia, por otro lado, su estatus real en la sociedad tribal celta dominada por hombres estaba social y legalmente limitado. Sin embargo, las mujeres celtas estaban algo mejor situadas en las leyes de herencia y matrimonio que sus contemporáneas griegas y romanas.

Nuestro conocimiento de la situación de las mujeres celtas en el continente europeo se obtiene casi en su totalidad de autores griegos y romanos contemporáneos, que vieron a los celtas como bárbaros y escribieron sobre ellos en consecuencia. La información sobre las mujeres celtas de las Islas Británicas proviene de los viajes antiguos y las narrativas de guerra, y posiblemente los mitos transmitidos oralmente más tarde reflejados en la literatura celta de la era cristiana. Los relatos escritos y las colecciones de estos mitos solo se conocen desde principios de la Edad Media.

La arqueología ha revelado algo de la mujer celta a través de artefactos (particularmente ajuares funerarios), que pueden proporcionar pistas sobre su posición en la sociedad y la cultura material. Los relieves y esculturas de mujeres celtas se conocen principalmente de la cultura galo-romana. Un matriarcado consistente, que fue atribuido a las mujeres celtas por autores románticos de los siglos XVIII y XIX y por autores feministas del siglo XX, no está atestiguado en fuentes confiables.


Diseños de espirales celtas

Aunque está fuertemente asociado con los diseños celtas, las espirales son uno de los motivos geométricos abstractos más antiguos de la historia del arte. Empleado por dibujantes del Paleolítico y Neolítico, en el arte megalítico, en particular en piedras grabadas alrededor del 3.000 a. C. en la tumba megalítica de Newgrange, y la tumba megalítica de Knowth (ambas parte del mundialmente famoso complejo Br & uacute na B & oacuteinne en el condado de Meath, Irlanda), aparecen patrones en espiral en muchas formas de arte y artesanía celta, incluida la escultura monumental pagana en piedra, armamento de la Edad del Hierro, artículos ecuestres, artefactos domésticos, adornos personales, joyas, objetos ceremoniales, orfebrería preciosa, manuscritos iluminados y escultura de alta cruz.

Historia y orígenes de las espirales

No se conoce el origen de los diseños en espiral. Los arqueólogos han encontrado espirales en forma de petroglifos (grabados rupestres) en sitios prehistóricos, que datan de al menos 5000 a. C., en todos los continentes excepto en la Antártida. Los talladores neolíticos ya estaban utilizando la Triple-Espiral (& quot; Espiral de la vida & quot) en sus grabados y otro arte megalítico en Newgrange ya en el 3.000 a. C.

DISEÑOS DE LOS CELTS
Para la historia y el desarrollo del amplificador
de la iconografía, zoomorfa
patrones y motivos de arte decorativo
empleado por los antiguos celtas,
en metalistería, cerámica y otros
obras de arte por favor vea:
Diseños celtas entrelazados
Diseños de nudos celtas
Diseños de cruces celtas

ARTISTICO DE LOS CELTS
Para obtener información sobre la artesanía,
arte y artesanía para los que
los celtas eran justamente famosos, ver:
Arte De Armas Celtas
Arte de joyería celta
Escultura celta.

ARTE EN IRLANDA
Para obtener hechos e información sobre el
evolución de la pintura y la escultura
en Munster, Leinster, Connacht y
Ulster, ver: Historia del arte irlandés.

EVOLUCIÓN DE LAS ARTES
Para obtener una lista cronológica de fechas
y eventos en el desarrollo
de pintura, escultura, cerámica
y carpintería metálica, consulte:
Cronología de la Historia del Arte. Para detalles
de la evolución de las obras de arte desde
la época de la Edad de Piedra, consulte:
Cronología del arte prehistórico.

Otros patrones espirales tempranos en Gavrinis, una isla de la costa de Bretaña, datan de alrededor del 3500 a. C. Estos motivos espirales, que varían en complejidad, desde los más rudimentarios hasta los más complejos, fueron absorbidos en algún momento por artistas y artesanos de las tribus celtas o celtas paganas que se trasladaron a Europa central y oriental desde el Cáucaso, alrededor del año 800 a. C.

Diseños de espiral de Hallstatt

Al ser un pueblo práctico, el arte practicado por estos primeros celtas nunca evolucionaría como la escultura o la cerámica griegas, aunque tomó prestado bastante del arte griego. En cambio, se centró en la decoración de elementos funcionales (armas, carros, armaduras, accesorios personales) y la ornamentación de broches, anillos y similares. Los hallazgos arqueológicos de la cultura celta de Hallstatt (c. 800-475 a. C.) revelan el uso generalizado de patrones geométricos en espiral, así como diseños de animales (zoomorfos), nudos y calados.

Diseños en espiral La Tene

Durante la exitosa y más próspera cultura de La Tene (c. 480-100 a. C.), el arte celta permaneció en gran parte dentro de los límites de la artesanía utilitaria, aunque los artistas de La Tene hicieron avances significativos en las técnicas de forja y metalurgia que, junto con un mayor conocimiento de los cartagineses, etruscos , El arte griego y escita, condujo a un lenguaje de diseño más sofisticado.

Las espirales se volvieron más complejas, más orgánicas y emplearon una gama más amplia de símbolos e imágenes de animales. El impacto de la cultura de La Tene en el desarrollo del trabajo de diseño celta fue inmenso y su efecto en el arte hiberno-sajón posterior (también llamado Ultimate La Tene) fue incalculable. Se pueden ver ejemplos interesantes de espiral de estilo La Tene en megalitos de la era neolítica, esculturas monumentales de finales de la Edad del Hierro en Irlanda, como la Piedra Turoe (c.250-150 a. C.) en Galway, la Piedra Killycluggin en el condado de Cavan, la piedra Mullaghmast en el condado de Kildare y la piedra Derrykeighan en el condado de Antrim.

Diseños de espiral de arte insular hiberno-sajón

Al igual que otros motivos paganos de la cultura celta (por ejemplo, nudos, zoomorfos), los monjes cristianos de los monasterios de Irlanda, Iona y el norte de Inglaterra acogieron rápidamente las espirales en el arte cristiano primitivo, y las emplearon en la iluminación de los grandes manuscritos religiosos como el de Durham. Evangelios (c.650, Biblioteca de la Catedral de Durham), el Cathach de San Columba (principios del siglo VII), los Evangelios de Lindisfarne (c.690, Museo Británico), el Libro de Durrow (c.670, Trinity College, Dublín), los Evangelios de Echternach (c. 715, Bibliotheque Nationale, París), los Evangelios de Lichfield (c. 730), el Libro de Dimma (siglos VII / VIII) y el Libro de Kells (c.800, Trinity College de Dublín). El Chi / Rho Página de monograma en el Libro de Kells es particularmente exquisito.

Además, los diseños en espiral aparecen en numerosas esculturas de High Cross en toda Irlanda (c. 750-1150), como la South Cross de Clonmacnoise de principios del siglo IX, el condado de Offaly, la St. Mullins Cross del siglo IX, el condado de Carlow y el Ullard High del siglo X. Cross, County Kilkenny, entre muchos otros.

En Escocia, los motivos celtas en espiral se pueden ver en la losa de cruz de Aberlemno picta del siglo VIII, Angus, la losa de cruz picta de los siglos VIII / IX en la iglesia de Farr en Sutherlandshire, la cruz de San Madoes del siglo IX, cerca de Perth, la cruz de Inchbrayok del siglo X, Angus , Escocia y muchos otros.

Tipos de arte espiral celta

Los diseños en espiral pueden formarse a partir de remolinos simples, dobles, triples o cuádruples. Normalmente se unen entre sí en un formato de forma "S" o "C". Un ejemplo es el triskele (o triskelion), una espiral de tres puntas también conocida como la "Espiral de la vida". Durante el período del arte monástico cristiano temprano, el triskele se empleó para representar a la Santísima Trinidad: Dios el Padre, el Hijo y el Espíritu Santo.

Otro tipo básico de disposición en espiral es un & quot patrón de pasos & quot o un & quot; patrón de clave & quot. Estos patrones clave en realidad no son más que espirales en línea recta. Otro tipo es el "laberinto", una variedad similar de decoración en espiral en línea recta que los primeros monjes cristianos desarrollaron con gran ingenio. Los primeros laberintos celtas o "laberintos" se han descubierto entre las tallas en los sitios del valle de Camonica, uno de los valles más grandes de los Alpes centrales, poblado por los celtas alrededor del 800 a. C.

Significado de las espirales celtas

El significado o interpretación real de estos símbolos espirales sigue siendo oscuro. La única espiral en forma de "S", el tipo más antiguo del mundo, se considera emblemática del concepto Yin / Yang, el concepto sol / luna y muchos otros. La triple espiral más complicada, un diseño que también se empleó en el arte micénico y en artículos de cerámica griega, se ha interpretado como la representación de los `` tres reinos '': tierra, mar y cielo, o varios dioses / diosas, o un símbolo de fertilidad. para el término de 9 meses de embarazo humano.

& # 149 Para obtener más información sobre la historia de la cultura irlandesa, consulte: Artes visuales en Irlanda.
& # 149 Para obtener más información sobre pintores y escultores, consulte: Artistas irlandeses famosos.
& # 149 Para obtener información sobre la historia cultural de Irlanda de la Edad del Hierro, consulte: Irish Art Guide.
& # 149 Para obtener más información sobre la historia de los diseños de espirales celtas, consulte: Página de inicio.


El nombre de Helvéticos vivió en el nombre latino de Suiza, Helvetia durante la Edad Media, cuando el latín se utilizaba como lengua europea común para la diplomacia y la ciencia. La Revolución Suiza de 1798 fue ante todo una rebelión contra la supremacía de los fundadores de la Antigua Confederación Suiza, Uri, Schwyz, Unterwalden y las ciudades de Lucerna, Zurich y Berna sobre el resto del país. Entonces parece bastante lógico que los revolucionarios prefirieran el nombre latino Helvetia al nombre coloquial Schweiz (en alemán, derivado de Schwyz) o Suisse (en francés). En consecuencia, proclamaron el helvético República. El nombre se cambió de nuevo cuando falló el experimento revolucionario. Sin embargo, en la forma latina siguió existiendo.

Hoy dia, Helvetia se utiliza como palabra clave para Suiza cuando se necesita un nombre corto que no dependa de uno de los cuatro idiomas oficiales que se hablan en diferentes partes de Suiza.

Entonces la etiqueta HELVETIA se puede encontrar en monedas suizas y sellos postales, mientras que la abreviatura ch representa Confoederatio Helvetica, la versión latina de "Confederación Suiza" (de ahí la etiqueta CH en los automóviles suizos y el dominio de Internet de nivel superior de Suiza .ch).

Los aviones suizos están identificados por media pensión-. (H = Helvetia, B = segundo código de país que comienza con H) y radioaficionados suizos por HB9. .


Hechos sobre la cerámica griega antigua 7: las figuras humanas

Las figuras humanas comenzaron a aplicarse en la cerámica griega antigua a mediados de siglo. El mejor ejemplo de la figura humana está en los jarrones que la gente encontró en uno de los cementerios de Atenas, Dipylon.

Hechos sobre la cerámica griega antigua 8: mitología

La representación de la mitología se pudo ver en la cerámica al final del período.


Algunas notas finales sobre el Triquetra

Ya sea la eternidad del amor de Dios y los rsquos o el círculo eterno de la vida misma, el círculo agrega aún más peso al significado de la triquetra.

Entonces, ya sea que usted sea cristiano, pagano o en algún punto intermedio, existe una buena posibilidad de que la Triquetra tenga algún tipo de significado personal y nadie más pueda dictar lo que debería significar para usted.

Si te ha gustado esta publicación, te sugiero que aprendas sobre algunos otros símbolos celtas aquí.

De lo contrario, gracias por leer y asegúrese de compartir este artículo o anclar la imagen a continuación:


Cerámica celta antigua - Historia

Ofertas actuales














Nos estamos moviendo (larga distancia). MuseumSurplus.com estará fuera de línea y no venderá productos hasta aproximadamente mediados de enero de 2021.

Bienvenido a MuseumSurplus.com. Somos un recurso de bajo costo para museos, galerías y el público en general para adquirir antigüedades, monedas antiguas y fósiles egipcios, griegos, romanos y medievales de alta calidad. Atendemos tanto a compradores nuevos como a coleccionistas experimentados que suministran cantidades únicas y en lote de antigüedades egipcias, griegas y romanas, monedas antiguas y fósiles. Vendemos monedas antiguas, implementos religiosos, como escarabajos egipcios y ushabtis y cruces cristianas medievales, joyas antiguas, puntas de flechas y lanzas antiguas, herramientas antiguas y cristalería y cerámica antiguas. También compramos antigüedades de particulares, museos y fundaciones.

Todos los artículos llevan una garantía incondicional de por vida para ser auténticas antigüedades. Proporcionaremos un reembolso total del precio de compra si alguna vez se demuestra lo contrario.

Última actualización importante: 1 de marzo de 2020

Para obtener otro buen recurso de información sobre
Monedas antiguas: vea monedas antiguas y antiguas


Luna de espino: 13 de mayo - 9 de junio

Ed Reschke / Photolibrary / Getty Images

El espino es una especie de planta espinosa con hermosas flores. Llamado Huath por los antiguos celtas, y pronunciado Hoh-uh, el mes del Espino es una época de fertilidad, energía masculina y fuego. Siguiendo los pasos de Beltane, este mes es un momento en el que la potencia masculina es alta; si estás esperando concebir un hijo, ¡ocúpate este mes! El espino tiene una especie de energía fálica y cruda: úsala para la magia relacionada con el poder masculino, las decisiones comerciales y las conexiones profesionales. El espino también está asociado con el reino de las hadas, y cuando el espino crece junto con un fresno y un roble, se dice que atrae a las hadas.


Orígenes de los nudos celtas

Uno de los mitos más famosos de los orígenes de los nudos celtas es que fue una pieza sobreviviente de la tradición druídica más antigua. Con frecuencia fue malinterpretado y repetido y fue renovado por los Celtics que estudiaron el cristianismo. Los motivos de abril tienen una extensa historia en el arte celta, que abarca miles de años. Esto no es lo mismo para el nudo. Se dice que el nudo se originó en el Egipto copto. Una pieza de evidencia que confirma esto son los Hechos de los Apóstoles, escritos en el siglo V y conservados en la Biblioteca Morgan, Nueva York. También se lo conoce como la "conexión perdida" o "vínculo" entre las tradiciones celtas y del Medio Oriente en el trabajo de nudos.

Desde el descubrimiento y la creación de los nudos celtas, se pueden encontrar ejemplos de nudos en todos los siglos que se remontan a la actualidad. En la Edad Media, el nudo y el estilo se consideraban más robustos en las Tierras Altas de Escocia, donde se conocía como el renacimiento gaélico. El nudo continúa en las Tierras Altas de Escocia, donde fue tallado en piedra y en joyas y armas. Las armas como las dagas, una daga con una hoja corta, fueron adornadas con nudos celtas durante todo el período jacobita.


Cerámica celta antigua - Historia

Saludos a todos. Actualmente estoy investigando la prehistoria
cerámica y escultura de Irlanda como parte de mi maestría en historia del arte
componente. Pensé en ver si alguno de los artistas de la arcilla tiene contactos, sugerencias,
o conozca los recursos disponibles en esta área temática. Estaré haciendo campo
estudia allí para estudiar el arte de la Irlanda prehistórica, con énfasis en
mirándolo desde el ojo de un artista en lugar de desde el de un arqueólogo. Alguna ayuda
usted puede enviar mi camino será muy apreciado.

Joan Slack-DeBrock / River Run Pottery
Apartado de correos 95
McNaughton, WI 54543
715-277-2773
[email protected]

Joyce Lee el sáb 28 nov 98

Como seguro habrás descubierto, existen muchos recursos para los museos
exhibiendo cerámica antigua irlandesa. Sin embargo, uno rara vez mencionado y
que me fascinó es un pequeño museo en la propiedad de Nicholas
Cerámica Mosse (muy contemporánea) en Bennington, a las afueras de Kilkenny
a unas 75 millas al sur de Dublín. El museo está abierto a pedido.
y contiene fragmentos / vasijas descubiertas en el área por el río Noire. I
se acababa de interesar en la cerámica hace tres años, no sabía dónde
para comenzar (antes de encontrar a Clayart) y, naturalmente, tener la mente enferma
y seducido por la libertad de jubilación E independientemente pobre, decidió
que Irlanda era el lugar para ir en mi búsqueda. ni siquiera puedo recordar POR QUÉ
Irlanda. ni siquiera sabía entonces que la bisabuela Shawn-Payne estaba
Irlandesa. Sin embargo, como ocurre con la mayoría de las aventuras, me alegro de haber ido y me sentí muy a gusto.
hogar. Me encantó la cerámica. Disfrute de su investigación.

Joyce
En el Mojave feliz de escuchar que puede haber nieve en las Sierras (visto
del lado oeste de nuestra superficie de matorrales del desierto) esta noche. promesas
promesas.

Bob y Hulda el dom 29 nov 98


-----Mensaje original-----
De: La familia Slack-DeBrock
Para: [email protected]
Fecha: viernes 27 de noviembre de 1998 a las 15:42
Asunto: Cerámica irlandesa antigua

> ---------------------------- Mensaje original ------------------- ---------
> Saludos a todos. Actualmente estoy investigando la prehistoria
> cerámica y escultura de Irlanda como parte de mi maestría en historia del arte
> componente. Pensé en ver si alguno de los artistas de la arcilla tiene contactos, sugerencias,
> o conozca los recursos disponibles en esta área temática. Estaré haciendo campo
> estudia allí para estudiar el arte de la Irlanda prehistórica, con énfasis en
> mirarlo con el ojo de un artista en lugar de con el de un arqueólogo. Alguna ayuda
> usted puede enviar mi camino será muy apreciado.
>
> Joan
>
> Joan Slack-DeBrock / River Run Pottery
> Apartado de correos 95
> McNaughton, WI 54543
>715-277-2773
> [email protected]
>
Querida Joan,
"¿Celta?" Irlandés antiguo. A los celtas no les gustaba hacer
cosas de arcilla, los metales eran su medio y casi todo lo que hacían era
para ser utilizado en su vida cotidiana y no es una escultura.
clasificarlo como el equivalente de la joyería / orfebrería y platería de hoy.
La cerámica antigua más maravillosa encontrada y fabricada en Irlanda proviene de asentamientos
dominado por los invasores vikingos, es decir, Dublín y Waterford, etc.
Es posible que desee ponerse en contacto con Ian y Sue Barber, "ISU POTS", Wesley.
Place, Dublin 8. Tel.01-4547852 Ian hace réplicas exactas de macetas que tienen
encontrados en excavaciones y estos se venden en el Museo Nacional, una visita
a Ian te ahorrará una gran cantidad de tiempo.
Saludos,

Chris cox el lun 30 nov 98

En mensaje, Bob y Hulda
escribe
> ---------------------------- Mensaje original ------------------- ---------
>
> ----- Mensaje original -----
> De: La familia Slack-DeBrock
> Para: [email protected]
> Fecha: viernes 27 de noviembre de 1998 a las 15:42
> Asunto: Cerámica irlandesa antigua
>
>
>> ---------------------------- Mensaje original ------------------ ----------
>> Saludos a todos. Actualmente estoy investigando la prehistoria
>> cerámica y escultura de Irlanda como parte de mi maestría en historia del arte
>> componente. Pensé en ver si alguno de los artistas de la arcilla tiene contactos, sugerencias,
>> o conozca los recursos disponibles en esta área temática. Estaré haciendo campo
>> estudia allí para estudiar el arte de la Irlanda prehistórica, con énfasis en
>> mirándolo con el ojo de un artista en lugar de con el de un arqueólogo. Alguna ayuda
>> usted puede enviar mi camino será muy apreciado.
>>
>> Joan
>>
>> Joan Slack-DeBrock / River Run Pottery
>> Apartado de correos 95
>> McNaughton, WI 54543
>>715-277-2773
>> [email protected]
>>

Los celtas eran relativamente nuevos en Irlanda. Antes de ellos estaban los
Beaker Folk, llamado así porque colocaron vasijas de cerámica en sus
tumbas con comida o cenizas de intereds en ellas. Estos eran de un
Shaoe distintivo de "vaso de precipitados", de varios tamaños y generalmente colocado boca arriba
en la tumba o "Túmulo".
Para estructuras monumentales irlandesas, busque New Grange. Este es probablemente el
estructura prehistórica mejor conservada de Europa con diseños intrincados
tallado en piedra. Creo que esto te dejará boquiabierto.

Brenda Woods el jueves 3 de diciembre de 1998

Hola joan
Ayer vi su mensaje, así que le pregunté a mi profesor de historia, el Dr. GLEESON, que es
un Paddy mismo y me dio estas referencias para ti:
ANTIGÜEDADES DEL CAMPO DE IRLANDA, S.P. O 'RIORDAIN
GUÍA DE LOS MONUMENTOS NATURALES DE IRLANDA. PETER HARBISON

También mencionó una lista de correo electrónico que podría utilizar para enviar preguntas sobre
línea. La dirección es:

Dijo que era el
Departamento de Medio Ambiente de Irlanda y puede hacer preguntas y
recibir respuestas con bastante rapidez.
Espero que esta información te sea de alguna utilidad. Buena suerte a sus Maestros.

Tim Lynch el vie 4 dic 98

Bueno, estaba listo para transmitir un maravilloso sitio web lleno de cerámica celta
y otras cosas celtas, pero la página a la que te habría referido tiene
sido protegido con contraseña. He accedido a la página antes sin
contraseña, por lo que tal vez esté protegido debido a las finales. Solo una suposición.
Aquí está la página de todos modos: http://www.unc.edu/art111/celtic/index.html

Tim Lynch el sáb 5 dic 98

Como se me señaló, olvidé dar una parte importante de la web
Dirección de Arte y Cultura Celta. Debería ser
http://www.unc.edu/courses/art111/celtic/index.html

Como mencioné en mi publicación anterior, las imágenes parecen ser
protegido con contraseña, pero se puede acceder a los otros segmentos. Lo siento por el
inconveniencia.


Ver el vídeo: Cerámica Celta de Puentecesures. Cerámica antigua. (Noviembre 2021).